"Musical education of preschoolers", O. P. Radynova, A. I. Katinene, M. L. Palavandishvili, är arvet från N. A. Vetlugina. Det är därför som arbetet följer de grundläggande principerna för tekniken som tidigare föreslagits av Vetlugina.
Kort beskrivning
Läroboken av O. P. Radynova "Musikalisk utbildning av förskolebarn" är uppbyggd på ett sådant sätt att många typer av musikaliska aktiviteter står i nära anslutning och kompletterar varandra. Under musikalisk utbildning på dagis betyder auto en väl genomtänkt pedagogisk process, som syftar till att utveckla barnets kreativa personlighet genom utveckling av kreativa förmågor, utbildning av musikkultur.
Hur planerar O. P. Radynova att nå sitt mål? Den musikaliska utbildningen av förskolebarn bör, enligt författaren, genomföras genom perceptionenbarn av olika musik.
Specifika förmåner
Läroboken av Radynova, Katinene "Musikalisk utbildning för förskolebarn" är utformad så att förvärvet av färdigheter, förmågor, kunskaper inte är ett mål i sig, utan ett sätt att forma smaker, intressen, behov, preferenser hos barn. Denna kurs syftar till att utveckla komponenterna i musikaliskt och estetiskt medvetande.
Vad bygger den musikaliska utbildningen av förskolebarn på? Radynova, A. I. Katinene är övertygade om att när man sjunger, lyssnar på kompositioner, spelar instrument, sker bildandet och utvecklingen av barns grundläggande personliga förmågor. De erbjuder det arbete som erbjöds förskolebarn för att lyssna, orkestrera, komplettera med dansrörelser.
Vad betonar O. P. Radynova i sitt program? Den musikaliska utbildningen av förskolebarn, enligt författaren, är inte bara inlärning av spelfärdigheter på olika instrument, utan också bildandet av barnets förmåga att känna varje instrument.
Författarna till programmet introducerade konceptet "känslors ordbok".
Vad lägger Olga Petrovna Radynova in i betydelsen av dessa ord? Den musikaliska utbildningen av förskolebarn åtföljs av ackumuleringen av de ord som kännetecknar stämningen, känslorna, karaktären, förrådda i musiken.
Förståelse av "sensualiteten" i kompositionen som hörs av författaren till programmet hänger samman med mentala operationer: jämförelse, syntes, analys. Skapandet av en "känsloordbok" i en förskolebarn låter dig utöka din förståelse för de känslor somuttryckt i musik.
Aktivitetstekniker
Vilka arbetsmetoder krävs för musikutbildning av förskolebarn? Radynova O. P., Katinene A. I. föreslår att man använder kort under lektionerna, liksom andra didaktiska hjälpmedel som bidrar till bildandet av visuell-figurativ uppfattning hos barn. De särskiljer flera former av musiklektioner: frontal, individuell, grupp.
Vilket innehåll fyller Radynova, Katinene, Palavandishvili dem med? De föreslår att förskolebarns musikaliska utbildning genomförs genom tematiska, dominerande, typiska, komplexa klasser.
Metodikens relevans
Olika typer av konst har specifika sätt att påverka en person. Varför är den musikaliska utbildningen av förskolebarn så viktig? Radynova, Katinene, Palavandishvili bevisade effekten av denna typ av konst på ett barn från tidig barndom. När man utvecklade en metodik baserades de på information om att musiken som en mamma lyssnar på påverkar den efterföljande utvecklingen av ett barn under prenatalperioden.
Musikalisk utbildning av förskolebarn Radynov, Katinene, Palavandishvili kallas det mest effektiva sättet att forma den estetiska smaken hos den yngre generationen ryssar. Den har en stor kraft av känslomässig handling, bildar smaker, känslor hos en liten person.
Resultaten av modern vetenskaplig forskning tyder på detatt utvecklingen av konstnärliga förmågor, bildandet av kulturens grundvalar, måste börja i tidig barndom. O. P. Radynova baserades på dessa slutsatser. Teorin och metodiken för musikalisk utbildning av förskolebarn, föreslagen av författaren, tar fullt ut hänsyn till barns ålder och individuella egenskaper.
Musik har en innationell karaktär som liknar tal. I likhet med förfarandet för att bemästra kommunikationsförmåga för ett barn, bör bekantskap med musikaliska verk av olika stilar och epoker också äga rum. Barnet måste vänja sig vid intonationen som sänds av kompositören, lära sig att känna empati med stämningen i verket.
Vad noterar O. P. Radynova i sin metodik? Metoden för musikalisk utbildning av förskolebarn, föreslagen av författaren, är baserad på förvärvet av känslomässig erfarenhet. Det kommer att positivt påverka förbättringen av tänkandet, utvecklingen av känslighet för konst, skönhet.
Vad ger den musikaliska utbildningen av förskolebarn? Radynova O. P. och hennes medförfattare är övertygade om att endast med utvecklingen av barnets känslor, intressen, smaker, kan man räkna med att introducera honom till musikkulturen. Förskoleåldern är särskilt viktig för barnets senare behärskning av musikkulturens grunder.
Om estetiskt medvetande skapas i processen av musikalisk aktivitet, kommer detta att bli en utmärkt grund för efterföljande andlig utveckling. Det är därför den korrekta musikutbildningen av förskolebarn är så viktig. Radynova O. P. noterar att det under en musiklektion är viktigt att komma ihåg den yngre generationens allmänna utveckling.
Förskolebarn harviss erfarenhet och kunskap om mänskliga känslor som finns i vardagen. Det är på deras grund som den musikaliska utbildningen av förskolebarn ska ske. Radynova O. P., tillsammans med två medförfattare, föreslår att barnens sociala upplevelse ska utökas genom musik.
Teknikens individualitet
Förutom den moraliska aspekten har musikalisk utbildning stor potential för att bilda estetiska känslor hos barn. Genom att gå med i det musikaliska kulturarvet får barnet bekanta sig med olika information om musik, vilket gör att det kan ta till sig sina förfäders kulturarv.
Musik påverkar också den yngre generationens intellektuella utveckling. Förutom att få olika information om musik, som har ett kognitivt värde, som en del av samtalet förbättras förskolebarnens kommunikationsförmåga. Förmågan till figurativ representation och reproduktion av en melodi är förknippad med vissa mentala operationer: jämförelse, jämförelse, analys, memorering. Detta har en positiv effekt på barnets övergripande utveckling.
En av de viktigaste musikaliska förmågorna är emotionell lyhördhet för den hörda melodin. Detta gör att du kan utveckla vissa personlighetsdrag hos den yngre generationen: vänlighet, sympati, empati.
Kreativ aktivitet för förskolebarn
En av huvuduppgifterna för estetisk utveckling och utbildning är att forma deras musikaliska förmågor.
Aktivitet innebär en aktiv process för att bemästra kulturelltprestationer och social erfarenhet. En person under sitt liv bekantar sig med olika typer av aktiviteter, på grund av vilka vissa personliga egenskaper formas hos honom.
Inom förskolebarnens verksamhet, som antas inom ramen för musiklektionerna, sker en förbättring av fantasi, tänkande, minne, uppfattning om konst.
Barnet lär sig några handlingar som hjälper honom att få ett externt resultat. Till exempel, när de bekantar sig med en sång, lyssnar barn på inledningen, försök komma ihåg ögonblicket när de borde sjunga. Att lyssna innebär att fånga tempot och återspegla det känslomässiga i framförandet av verserna och refrängen.
Handlingar kan vara objektiva, externa: barnet rör sig, sjunger, dirigerar, spelar det enklaste musikinstrumentet. Dessutom, som en del av en musiklektion, lär sig en förskolebarn att uppfatta musik, känna dess stämning, jämföra kör- och soloframträdanden, lyssna på sin egen röst.
Med upprepad upprepning av en sådan teknik sker gradvis assimilering och utveckling av färdigheter. Deras kombination ger barnet möjlighet att klara av nya handlingar, gör att det kan förbättra sina personliga egenskaper.
Specificitet av musikalisk utbildning i förskoleutbildningsinstitutioner
För närvarande finns det flera typer av musikaliska aktiviteter för barn: perception, scenkonst, kreativitet, utbildning.
De har sina egna sorter, som beskrivs i författarens program Radynova O. P., Katinene A. I., Palavandishvili M. L. K. Till exempel är uppfattningen av musik tillåten genom självständigt arbete, såväl som som ett resultat av en preliminär annan aktivitet. Kreativitet och prestation förverkligas i sång, spelande av enkla musikinstrument, rytmiska rörelser.
Musik och utbildningsverksamhet innebär allmän information om musik som en separat konstform, samt viss kunskap om musikgenrer, instrument, kompositörer. Varje form av musikalisk aktivitet, som har specifika egenskaper, förutsätter behärskning av förskolebarn genom dessa aktivitetsmetoder, utan vilka det är omöjligt. Musik bidrar till bildandet av en harmoniskt utvecklad personlighet hos en förskolebarn. Det är därför det är viktigt att tillämpa alla typer av musikaliska aktiviteter för att fullt ut tillgodose statens ordning enligt den andra generationen av Federal State Educational Standard.
Samband mellan aktiviteter enligt Radynova O. P
Baserat på materialet från N. A. Vetlugina, O. P. Radynova, skapades ett diagram som visar förhållandet mellan komponenterna i musikalisk utbildning för förskolebarn.
När man uppfattar musik som har en annan känslomässig färg, utvecklas en modal känsla.
Musikaliska och auditiva representationer i förskoleåldern utvecklas med hjälp av de aktiviteter som gör att de kan visas: spela musikinstrument på gehör, sång. Rytmisk känsla återspeglas i rytmiska rörelser, återgivning av melodins rytm med hjälp av klappar, i sång. Att utveckla en känslomässig reaktion på viss musikbildas i förskolebarn i färd med någon form av musikalisk aktivitet.
Hur man formar den musikaliska uppfattningen hos förskolebarn
Perception är en process för reflektion av fenomen och föremål i hjärnbarken som har en effekt på mänskliga analysatorer. Det är inte en mekanisk spegelbild av hjärnan av vad den ser och hör. Detta är en aktiv process, som kan betraktas som det första steget av mental aktivitet.
Uppfattningen av musik börjar från det ögonblick då barnet ännu inte har engagerat sig i andra typer av musikalisk aktivitet, inte kan uppfatta andra konstområden.
Perception of music är den ledande varianten av musikalisk verksamhet i alla åldrar inom förskoleperioden. Att uppfatta, att lyssna på musik betyder att urskilja dess karaktär, att följa stämningens förändring. Musiker-psykolog E. V. Nazaikinsky, som hänvisas till i sin metod av O. P. Radynova, föreslår att man ska skilja mellan två termer: musikalisk perception och perception av musik. Med den första termen menar han den fullbordade uppfattningen av musik - meningsfull och innerlig.
Annars börjar barnet uppfatta musiken som vanliga ljud som irriterar hörselorganet. En vuxen och ett barn har olika livserfarenheter, och därför är deras uppfattning om musik olika. Hos spädbarn är det känslomässigt, ofrivilligt. När han växer upp och behärskar talfärdigheter, börjar barnet korrelera musikaliska ljud med fenomen som är bekanta för honom från livet, för att avslöja arten av det stycke han hörde.
Barn i äldre förskoleåldernhar tillräcklig livserfarenhet, och därför är deras intryck mycket mer varierande när de uppfattar musik än för 2-3-åriga barn.
Slutsats
Kvaliteten på uppfattningen beror inte bara på ålder, utan också på intressen och smaker. Om barnet utvecklas i en "icke-musikalisk" miljö, utvecklar han ofta en negativ inställning till klassisk musik. Hon hittar inget känslomässigt svar hos honom, eftersom barnet från barndomen inte är van vid empati, ett öppet uttryck för sina känslor. Programmet för Radynova O. P., Katinene A. I., Palavandishvili M. L. låter dig inkludera inte bara känslor utan också logiskt tänkande i utbildningsprocessen.
Under den första lyssningen på ett musikstycke förstår barnet dess innebörd. Med upprepat ljud fördjupas bilden, blir mer innerlig, meningsfull. Att upprepade lyssnande på samma musikstycke bidrar till utvecklingen av kreativitet och musikalitet hos förskolebarn.
Det är därför du behöver utveckla färdigheterna för att identifiera skillnader i musik från tidig barndom. Varje åldersstadium kännetecknas av vissa uttrycksfulla medel som hjälper barnet att skilja mellan olika musikstilar: det här är ett spel, ett ord, en rörelse. Programmet går ut på att få olika musikaliska intryck från tidig barndom, ackumulering av erfarenhet av konstuppfattning.
Författarna till programmet är övertygade om att utbildning genom konstens värld på dagis är en organiserad pedagogisk process som syftar till attutbildning av musikkultur, bildandet av kreativa förmågor hos förskolebarn för att utveckla en kreativ, högst moralisk personlighet.
Enkelheten och logiken i denna teknik har noterats av många lärare som har testat den i sitt arbete. I praktiken bekräftade de programmets effektivitet och dess mångsidighet.
