Det har skrivits mycket om poesi. För att försöka definiera det måste du lyssna på ditt hjärta. Att skapa poesi är en verkligt kreativ och inspirerande process!
Boris Pasternak, som gav en sådan definition i sitt arbete, presenterade känslomässigt och bildligt för läsaren en förståelse för detta konstnärliga mirakel.
Poesi som fenomen
Att försöka ge en sådan definition är som att leta efter meningen med livet, för alla har sin egen. Ordets konst är perfekt i sig, eftersom endast den kan förmedla den känslomässiga komponenten i mänskligt liv.
Poesi är höjdpunkten av ordens gåva. I den finns en möjlighet att uttrycka andlighet och harmoni, sensualitet och emotionalitet i ord - alla nyanser av mänsklig existens. Boris Pasternak kännetecknades av denna egenskap - mångsidigheten i uppfattningen av världen omkring honom. Hans poetiska verk har en drag av filosofisk reflektion över livet.
B. Pasternaks dikt
I dikten "The Definition of Poetry" uttryckte författaren sin förståelse av denna ordkonst så omfattande att den slår läsarens fantasi. Pasternak verkade andas in världen i sig själv -hela, helt och hållet - och vid utandning ritade en tredimensionell bild av det omgivande rummet.
Pasternaks definition av poesi är inte entydig och samtidigt heltäckande. Poeten verkade i ett ord fånga allt som omgav honom. Han gjorde det på sitt eget sätt, uppriktigt och djärvt. När allt kommer omkring kan du se skönheten i världens detaljer, eller hur? Detta är karakteristiskt för kreativa och begåvade naturer, bara en inspirerad själ är kapabel att sjunga om livet!
Boris Pasternaks dikter uppfattas av många människor tvetydigt, ibland svåra. Det finns bara en lösning på problemet - de måste "lyssna med hjärtat".
Läser stycket
Boris Pasternak i sin dikt "The Definition of Poetry" jämför den med alla möjliga fenomen: krossade isflak (med deras klickande), universums tårar, med söta, fastnade ärtor, och till och med med en duell av två ljuvliga fåglar - näktergalar! Författaren verkar vilja tala om för oss, läsarna, att definitionen av detta inte alls existerar som sådan! Att hela världen, vacker och överraskande oss varje minut, är poesi själv. Poeten i sitt verk vill förmedla till människor att man behöver kunna se allt detta, glädjas och acceptera. Först då kommer uppfattningen av poesin att bli harmonisk och naturlig.
Tänk bara på dessa jämförelser: poesi är en badad botten av natten, en stjärna i handflatorna (som du behöver hinna ta med till buren i våta handflattor)! Med stora och självsäkra drag målar Pasternak upp en exceptionellt realistisk bild av världen. Enkelt och uppriktigt.
Läsaren kanske undrar vad detta är för honomkonst? Kanske med en tyst och snäll röst av mamma? Eller en underbar solnedgång över vattenytan? Kanske är detta den tysta ömheten av kramar med en älskad? Alla borde ha sina egna känslor.
Avslutningsvis
Boris Pasternak uteslöt helt definitionen av poesi i sin dikt! Men han gjorde samtidigt klart att det är omöjligt att få in ett sådant glob alt fenomen i en snäv terminologisk ram. Han försökte omfamna världens ofantlighet. Poeten verkade ösa upp en handfull gyllene sand och började hälla den och tittade på ljuset!
Varje korn spelar i solens strålar - så ordet på ryska kan gnistra och glädja själen. Musikaliteten och konsonansen i poetiska linjer tillför emotionalitet till uppfattningen av världen lika mycket som människor kan uppleva glädje.
Pasternak såg himlavalvet i den kollapsade alen, som sjönk till marken. Poeten väntar på att stjärnorna ska närma sig hans ansikte och börja skratta … Men med en stilla suck av ånger tillägger han att "universum är en döv plats."
Vad finns i denna sorg? Tanken på att många inte kan höra poesi och njuta av världen omkring dem? Eller sorg över omöjligheten att förstå fenomenet till själva essensen och förklara vad poesi är?
