Huvudtemat i Yesenins verk var Ryssland. Och bara under de sista åren av sitt liv skapade poeten ett antal lyriska verk dedikerade till känslor för en kvinna. De innehåller innerliga bekännelser och längtan efter ungdomens bortgång. En av dessa skapelser är "Den blå elden sopade upp". En analys av dikten presenteras i den här artikeln.
Vad föregick skrivandet?
År 1923 återvände Yesenin till Ryssland. Poeten var frånvarande från sitt hemland i femton månader. Till det yttre var han en slags europeisk dandy. Det fanns en tomhet i hans själ. Åtminstone mindes poetens vänner senare att en annan Yesenin hade återvänt från utlandet. Det fanns ingen tidigare eld, entusiasm, naiv och lite barnslig tro på Rysslands stora framtid i honom.
Enligt memoarerna från imagistiska poeter liknade Yesenin en person som länge letat efter något men aldrig hittat det. Smärta och besvikelse gav upphov till nya kreativa idéer. Eftersmekmånadsresa med Duncan, poeten var kapabel att skapa verk utrustade med djup filosofisk innebörd.
I denna mörka tid föddes dikten "Den svarte mannen". Hon kritiserades av avundsjuka människor. Alla Yesenins samtida var inte redo att acceptera det. Gorkij, efter att ha hört "Svarte mannen" i författarens uttrycksfulla framträdande, brast ut i tårar.
Vad är mer anmärkningsvärt med det sista skedet i den store poetens liv? Under perioden 1923 till 1925 lärde han sig också känna en känsla som hittills varit obekant för honom. "En blå eld sopade upp", vars analys ges nedan, är ett verk av en mogen person. Den här dikten handlar inte så mycket om kärlek, utan om förmågan hos en djup, ljus känsla att förändra livets gång.
Om kärlek
Yesenin skrev aldrig om det han inte rörde i sitt liv. Inte långsökta känslor ägnas åt versen "En blå eld sopade upp". Analysen av ett konstverk måste börja med skrivandets historia. Som Anatoly Mariengof sa i sina memoarer, klagade Yesenin en gång för honom att han inte hade dikter om kärlek. Det var inte möjligt för honom att skriva ett lyriskt verk. För detta behöver du trots allt bli kär.
För poetens lycka träffade han Augusta Miklashevskaya för första gången, samma dag som samtalet om texterna ägde rum. Det är till denna kvinna som den genomträngande dikten "Den blå elden svepte fram" tillägnas, vars analys har gjorts mer än en gång av litteraturkritiker och kritiker för att förstå vad poeten kände under de sista åren av sitt liv. Trots allt ett år efter skapandetett verk fullt av hopp och självförtroende, Yesenin dog tragiskt.
Augusta Miklashevskaya
Hon var en mycket begåvad skådespelerska. Spelas på kammarteaterns scen. Miklashevskaya var inte bara en vacker kvinna, utan hade också sällsynta andliga egenskaper. Deras kärlek verkade poetisk, ren och, som en av författarens vänner hävdade, skapad enbart för ett lyriskt temas skull. Och detta var ett karakteristiskt drag för extraordinär talang. Detta bevisas av den uppriktighet och penetration som Yesenin gav "Den blå elden svepte."
Versen, vars analys kan skapa intrycket av evig, sann kärlek, är faktiskt tillägnad en kvinna som poeten hade liten anknytning till. Allt Yesenin gjorde var för poesins skull. För att skapa ett lyriskt verk blev han kär, på riktigt, utan att se tillbaka. Yesenin skrev inte om känslor som var okända för honom. Han levde av dem, förde dem genom sin själ. Och bara tack vare osjälvisk och villkorslös kärlek till poesi föddes dikter som ingår i den ryska litteraturens antologi.
När han första gången sjöng om kärlek…
Efter att poeten läst raderna tillägnad Miklashevskaya var det som om en damm hade spruckit. Fram till denna punkt var kommunikationen mellan Yesenin och skådespelerskan något kall. Men efter det började de ses varje dag. Och vid den här tiden, enligt Miklashevskayas memoarer, var Yesenin varken skandalös eller oförskämd. "En blå eld sopade upp" - en vers, vars analys bekräftar författarens uppriktighet, viljan att underkasta sigkänsla.
Yesenin låtsades inte vara kär. Han brydde sig verkligen om henne. Även om några veckor efter cykeln, som innehöll dikten, såg ljuset, glömde poeten bort sin känsla. Trots allt har han hela sitt liv letat efter nya ämnen för kreativitet.
Kärleksöversittare
Det gick många rykten om Yesenin. De sa att han var oförskämd mot kvinnor, ibland outhärdlig. De dikter som poeten tillägnade Isadora Duncan innehöll inte alls ömhet. De innehöll många obscena anspelningar, som dock inte förringar deras litterära värde.
Det första verkligt lyriska verk som Yesenin skapade är versen "En blå eld sopade". En analys av den första strofen indikerar att poeten inte bara var kär, utan var i ett tillstånd av viss ödmjukhet. Sådana känslor rådde dock inte länge i Yesenins själ.
Glömt krogen för alltid…
Yesenin tillägnad ömhet och ren känsla "Den blå elden svepte". En analys av detta berömda verk talar om poetens förtroende för att kärleken som har kommit in i hans liv kan förändra allt. Han lovar inte bara att inte gå på krogar från och med nu, utan till och med sluta skriva. Här överdrev författaren mycket. Han kunde trots allt inte leva utan att skriva.
Miklashevskaya kände en annan Yesenin, en som var obekväm för sina "vänner". Han var en nykter, rimlig, vänlig och öppen person. Hon blev dock snart ett vittne till ett fyllebråk arrangerat av Yesenin på en av restaurangerna. Mycket ful historiabedrövade den unga kvinnan. Ändå talade hon aldrig om poeten i ett dåligt ljus. Känslorna för en begåvad skådespelerska, en snäll, delvis naiv person, är tillägnad orden i verket "A blue fire swept…".
Versen, vars analys presenteras i artikeln, är ett urval av sångtexter. En av dess egenskaper är ringens sammansättning. I den första strofen lovar poeten att avsäga sig sitt tidigare liv. Med dessa ord avslutas arbetet. Yesenin använde ofta en liknande teknik.
Andra sångtexter
Självklart, redan innan Miklashevskajas tillkomst skrev poeten om kärlek. Men det var en annan känsla: tung, smärtsam. Yesenin jämförde kärlek med en pest, en infektion, en bubbelpool. Dikterna som han tillägnade Duncan hade inget att göra med de som ingick i "Huoligan's Love"-cykeln. Skapandet av en ny lyrisk hjälte underlättades av erfarna sorger, besvikelser, svek - allt det var mycket i Yesenins liv. Han tillägnade "Huoliganens kärlek" till en kvinna som verkligen var värd poetens kärlek.
Miklashevskaya, till skillnad från Yesenins andra älskare, skrev vänligt om sina rivaler i sina memoarer. Men i sina memoarer medgav skådespelerskan att hon, liksom andra beundrare av den enastående poetens talang, inte kunde hjälpa honom. Det var svårt med Yesenin, ibland outhärdligt. Efter publiceringen av cykeln, som inkluderade dikten som diskuteras i denna artikel, träffade Miklashevskaya Yesenin bara några gånger. Hon besökte honom aldrig på sjukhuset. Poeten, som dedikerade så många dikter till människorna omkring honom, var faktiskt outhärdligt ensam.
