Påvens residens, som fortsätter med Vatikantemplet, består av olika rum, av vilka det finns mer än tusen. Apostoliska palatset (Residenza Papale) är känt för sina rikt dekorerade salar, som innehåller en liten stats stora skatter.
Kanske, de mest kända är de där äkta mästerverk finns - Sixtinska kapellet med fresker gjorda av Michelangelo själv, och Rafaels strofer, som kallas standarden för renässans konst. Vatikanen under denna period kämpade för både andlig och världslig makt, och alla renässansens verk var tänkta att stärka den katolska kyrkans auktoritet och dess överhuvud.
Den mest besökta platsen av turister är de fyra rummen målade av den store mästaren. Stanze di Raffaello, som ligger en efter en i den gamla delen av palatset, gläder turister med harmonisk skönhet och djup mening.
Residens för den nye påven
När påven Julius II kom till tronen gjorde han det inteville bo i lägenheterna som ockuperades av den tidigare högste härskaren och valde ett mysigt rum i det gamla palatset. Vatikanens chef drömde om att förvandla sin bostad till ett verkligt konstverk och 1503 bjöd han in de bästa italienska konstnärerna att freskera inredningen av hans kontor.
Det är sant att verket inte behagade Julius II, och han beordrade argt att tvätta bort mästarnas skapelser. Fem år senare visade projektledaren, arkitekten Bramante, pappa skisserna av den unge målaren Raphael, vilket ledde honom till fullständig förtjusning. Påven tillkallade en 25-årig konstnär från Florens, som visade stort löfte, och anförtrodde honom att måla de framtida bostadsrummen i palatset, som senare blev känt över hela världen som Rafaels strofer.
Påven ville se bilder som glorifierar kyrkan, bland annat prisade Julius II:s verksamhet. Det måste erkännas att målaren på ett briljant sätt klarade det uppdrag som han anförtrotts och skapade odödliga mästerverk som har blivit verkliga skatter av världskonsten.
Stanza della Senyatura Raphael
De majestätiska freskerna gav den unga talangen erkännande och berömmelse, såväl som titeln på grundaren av en ny riktning inom konsten - "romersk klassicism". Rafael, som av påven fick rätten att måla lägenheter, började med ett rum som hette Stanza della Segnatura (Signaturhallen), och arbetet fortsatte till 1511. Man tror att det i denna sal, vars namn inte är förknippat med mästarens arbete, fanns ett mottagningsrum för påven eller ett bibliotek, och härJulius II ville se försoning mellan antiken och kristendomen.
Main fresk "School of Athens"
Raphaels strofer är tillägnade människors andliga perfektion och gudomlig rättvisa. Mästaren skapade fyra fresker, av vilka den bästa, enligt konsthistoriker, anses vara Atens skola. Två forntida filosofer, Platon och Aristoteles, är de centrala gest alterna, som symboliserar idévärlden som lever i högre sfärer, nära förbunden med jordisk erfarenhet.
De bråkar om var sanningen kommer ifrån och de olika metoderna för att nå den. Platon, som räcker upp handen, står för idealismens filosofi, och Aristoteles, pekar mot marken, förklarar fördelarna med den empiriska kunskapsmetoden. Freskfigurerna är extremt lika medeltidens hjältar, vilket understryker det nära förhållandet mellan forntida filosofer och den tidens teologi.
Tre verk fulla av symbolik
The "Dispute"-fresken är en berättelse om en himmelsk kyrka och en jordisk, och kompositionens handling utspelar sig i två plan. Gud Fadern och hans son Jesus, Jungfru Maria och Johannes Döparen, samt duvan som symboliserar den Helige Ande, samexisterar med en hel armé av präster och lekmän, bland vilka man kan känna igen den italienske tänkaren Dante Alighieri. Raphael skildrade samtalen som karaktärerna har om sakramentets sakrament. Och dess symbol - värd (bröd) - är i centrum av kompositionen. Genom sin skönhet anses denna målning vara ett av de mest perfekta verken inom måleri.
Påfresken "Parnassus" prunkar den vackra Apollon, omgiven av charmiga muser och stora poeter från den tiden. Detta är förkroppsligandet av ett idealiskt kungarike där konsten är i framkant.
Den sista fresken handlar om rättvisa och skildrar Visdom, Styrka och Måttlighet i allegorisk form, samt ett porträtt av påven Julius II själv närvarande vid grundandet av kanon och civilrätt.
Stanza d'Eliodoro
När konstnären har målat det första rummet fortsätter han till det andra, tillägnat temat gudomligt skydd. Arbetet med Stanza di Eliodoro sammanföll med en period av politisk instabilitet. Och sedan bestämmer han sig för att skapa en hel cykel av fresker som skulle inspirera kristna och berätta om Herrens skydd genom tro, inspirerad av Rafael Santi.
Stroferna med berättelser om historiska händelser och mirakel gladde påven så att han döpte om rummet efter namnet på en av freskerna - "Utdrivningen av Eliodor från templet", som skildrar en himmelsk ryttare som straffar syriern kung som försöker stjäla guld. Den vänstra sidan visar Julius II som bärs till brottslingen.
"Mässa i Bolsena" berättar om ett mirakel som chockade församlingsmedlemmarna. En icke-troende präst, som tog i sina händer en kaka som användes vid nattvardsriten, fann att det var Kristi kött som blödde. Fresken föreställer också påven som knäböjer inför Guds tecken under gudstjänsten.
Den mirakulösa befrielsen av Jesu lärjunge från fångenskapen med hjälp av en ängel fångas i kompositionen"Föra ut Sankt Peter ur fängelset". Det här är ett mycket intressant verk när det gäller komplexa vinklar, såväl som spelet mellan ljus och skugga.
Och den fjärde fresken är tillägnad påven Leo I:s möte med ledaren för hunnerna Attila.
Stanza Incendio di Borgo
Detta är det sista rummet som Rafael Santi personligen arbetade på. Stroferna i Vatikanen målades under flera år (1513-1515), och motiven för freskerna är relaterade till verkliga händelser som ägde rum i påvestolens historia. Efter Julius II:s död kröntes påven Leo X. Påven tyckte så mycket om målarens tidigare verk att han beordrade att måla matsalen, som senare blev känd som Stanza dell'Incendio di Borgo.
Den viktigaste fresken är "Elden i Borgo". Området i distriktet med samma namn var helt uppslukat av eld, och påven Leo IV, som stoppade elementen med korstecknet, räddade den troende befolkningen i den italienska staden.
Raphael's Stations: Constantine Hall
Det måste sägas att Rafael, upptagen med andra projekt, anförtrott en del av arbetet i det tredje rummet till sina elever, som målade den fjärde lägenheten, Stanza di Constantino, efter den lysande skaparens död vid en ålder av av 37,
År 1517 fick mästaren en order att dekorera det sista rummet som användes för magnifika banketter, men konstnären hann bara förbereda skisser, och freskerna på temat kejsar Konstantins seger över hedendomen gjordes av begåvade anhängare av mästaren. Fyra kompositioner berättar om kraften somtog emot härskaren, som gjorde kristendomen till den officiella religionen, över hela Romarriket. Trots att Strofen Konstantin framfördes av Rafaels elever enligt hans teckningar, och inte av honom själv, tillhör salen fortfarande den store mästarens verk.
Mästerverk av världskonst
Raphaels strofer i Vatikanmuseet gläder besökarna med sin begåvade prestation, uppmärksamhet på detaljer och realism. Detta är ett unikt konstverk, vars handlingar berör extremt viktiga ämnen - mänsklig aktivitet, hans andliga utveckling och självkännedom.
För att bekanta dig med Rafaels verk måste du besöka museikomplexet, vars ingång är möjlig med en enkelbiljett värd 16 euro.