Om ett barn är en student, då och då, när han studerar litteratur, ställs han inför behovet av att analysera en dikt. Ibland behöver vuxna det också. Till exempel bad en vän, en amatörpoet, att få läsa hans nya skapelse på bloggen och skriva en recension. För att inte förolämpa honom med ett själlöst svar - OK, det är bättre att spendera lite tid, förstå teorin om poesi tillsammans med din student och börja bilda dina egna poetiska preferenser, efter att ha fått en utgångspunkt. Även om det inte är lätt, men vänskap och föräldrakärlek är värt det! Kanske vill du senare bli amatörkritiker och skapa din egen blogg.
När du analyserar en dikt måste du först och främst känna till dess fullständiga och korrekta titel, läsa om författaren, vilken tid han levde, vilken litterär riktning hans verk tillhör, vilka ämnen som var av intressepita och varför. För det andra att berätta om hur just denna dikt skapades, dess historia och vem poeten tillägnade den. För det tredje, namnge idén, ämnet och markera huvudidén, och all teoretisk information måste bekräftas med citat och nyckelord. Och, slutligen, analysera de konstnärliga medel, epitet, överdrift, jämförelser som är inneboende i detta poetiska verk. Bestäm den poetiska storleken och karakterisera ramsor. Om det är nödvändigt att göra en jämförande analys av dikter, så görs det parallellt, vilket karakteriserar båda verken i alla ovanstående aspekter.
Under tiden före skriftens framväxt hade varje nation verk som återberättades för varandra muntligen. Människorna själva gav dem en speciell form, så att den var bättre att komma ihåg. Poesiens förmåga att finnas kvar i en persons minne under lång tid, till skillnad från prosa, är deras viktiga och obestridliga värdighet och egendom. Analysen av dikten inkluderar att avslöja hemligheten med denna egendom. Han avslöjar liksom poetens verkstad, vilka poetiska medel han använde när han skapade en dikt, hur han kombinerade dem.
Vad gör en dikt "inte prosa"? För det första utmärker sig poesin genom att den har en rytm. Stressade stavelser växlar med obetonade stavelser och bildar ett visst rytmiskt mönster. Enheten för denna prydnad är foten. En fot är inte en stavelse, det är en grupp av stavelser, de förenas av en betoning för alla. Den kan innehålla från två till fyra stavelser.
Låt oss jämföra:“Z ayats b ely, k yyes be gal?” Växlingen är som följer: |_ |_ |_ den första betonade stavelsen växlar med en obetonad stavelse. Foten består av två stavelser - en betonad, den andra obetonad. På rysk versifikation kallas en sådan tvåstavig meter en trochee.
Låt oss nu säga samma sak i prosa: B ely z ayats, kud adu begal? Alternering: |_|_|_|_ den första betonade stavelsen, sedan obetonad, igen betonad och två obetonad… I allmänhet fungerar inte prydnaden. Stressen lyder inte rytmen, foten formas inte, det finns inga identiska upprepningar.
Foten är den minsta enheten i en vers. En vers är en enda rad poesi. Antalet fötter i den tas med i beräkningen när man bestämmer storleken, gör en analys av versen.
Ryska klassiska poetiska meter inkluderar troké och jambisk, vars fot består av två stavelser. Förutom anapaest, amfibrach och daktyl innehåller foten i dessa storlekar tre stavelser.
Självklart, för att analysera en dikt behöver du, om inte älska poesi, så åtminstone förstå den lite, ha en litterär smak och intuition. Ofta hamnar även professionella författare och kritiker i en återvändsgränd och vet inte hur de ska förklara den eller den poetiska bilden. Poesi är skriven på ett komplext språk, så det behöver kommenteras, men det är omöjligt att helt förstå den poetiska bilden. Det kommer definitivt att finnas kvar ett mysterium och magi som kommer få ditt hjärta att frysa av skönhet och förtjusning.
